▲幸福選擇題五部曲導演（左至右）陳怡妤、周美玲、Adiamond Lee

關於幸福，你的選擇是什麼？即將於2月14日情人節於GagaOOLala影音平台上線的同志喜劇短片輯「幸福選擇題五部曲」，集結了台灣五位同志友善導演共同拍攝五部短片。包含人妻初嘗女女性愛禁果的《三人行不行》、熟女T在傳統家庭下的糾結的《孤鳥還鄉》、同志情侶對小孩的渴望的《偷一段幸福》、男同志尺寸迷思的《迷你鳥》，以及變性爸爸面對久未見面女兒的《我是香香多桑》 。每支短片維持開放結尾並透過網路投票讓觀眾選擇主角的幸福結局。LEZS特別訪問發想整個計畫並執導《偷一段幸福》的周美玲導演、《三人行不行》的陳怡妤導演與《孤鳥還鄉》的Adiamond Lee導演。

▲幸福選擇題五部曲由五位同志友善導演執導

請問周美玲導演「幸福五部曲」的發想從何而來？
周美玲：整個計畫的構想是希望能集結更多同志友善導演來做影片。長期來看，我認為台灣作為亞洲同志人權燈塔這件事情是很明確的，如果能逐步把台灣打造成亞洲同志影音最自由的創作園地，對同志人權的的願景來說是好的事情。

我知道台灣有不少同志友善導演，也關心同志議題。我初步是先call一部分導演共襄盛舉。一方面也是我實在太累了，這兩三年為了同婚，我們工作室花了很多心力，包括在亞洲六個城市拍同志影片，再到跟七個歌手合作拍七支同志mv等等。這一連串事情做下來，工作室都快累垮，大家都覺得我們一定什麼都自己做嗎？我就想那我還可以拖誰下水？拖誰一起下地獄（笑）？因為這個有點吃力不討好。對於商業行為來說，很多人會覺得同志是小眾的題目，而且在台灣還是有很大的爭議性。很多企業、贊助者，或者是電視台都會說，你們一定要拍得這麼直接嗎？能不能擦邊球，就男同志的拍成BL劇，女同志的拍成女性情誼就好，但這樣的要求違背了我做運動的初衷。

我們要應該找到一個可以持續Run下去的商業模式。這不在於作品是不是夠大眾化，而在如何找到TA，找到觀眾就足以支撐作品永續經營。最終必須以產業化的目標去發展。台灣作為亞洲最大的同志影音創作基地如果能做起來，我們就可以持續往外發展，這件事我是樂觀的相信。我希望初步先做幾個短片，一來看看是不是有志同道合的人，二來看是否具備商業能量。透過這次短片的測試，讓同志影音創作，一直持續發展下去。

▲周美玲：我們需要找到同志影片的商業模式

「幸福五部曲」的劇本主要由周美玲導演的工作室提供。請問陳怡妤導演與Adiamond Lee導演在接到劇本時，是否做了其他的修正？如果有，為什麼？

陳怡妤：我負責的是《三人行不行》，這個劇本是周美玲導演寫的，我拿到劇本時已經很完整了。我過去比較是長片的經驗，短片經驗是第一次。為了符合影片在十分鐘內結束的要求，我刪減了部分場次，還有增加一些非常小的情節，這是為了強化主角心境轉折的設計。譬如說，劇情中彭毓是有夫之婦，她去機場時（對自己要不要跟丈夫坦誠愛上別的女生）很Confuse，這個時候她看到一對甜蜜的女女Couple過來，那個是我加的。我覺得需要那個場景去觸發她的決定，所以特別找了鄭靚歆來幫忙。

▲陳怡妤：調整的細節，是為了強化主角心境轉折的說服力。

Adiamond Lee：我蠻喜歡《孤鳥還鄉》，我覺得在這個時間點是一個很好的作品。我們討論要拍攝的時候，總統大選結果還沒有確認，其實不是很確定在公投這麼大的壓力之下，同婚是不是會被改回去。之前我感受到台灣相較於日本跟韓國，對同志是友善的，但公投結果有走回頭路的感覺，歧視非常強大。《孤鳥還鄉》建構在一個南部的城鎮，其實也是我感受到的一個守舊的台灣，我會特意在這時候拍，就是再次回顧那樣子的敵意，以及我們怎麼樣看這個荒謬的敵意。   

▲Adiamond Lee：《孤鳥還鄉》帶我們回顧恐同的敵意。

為什麼影片設定為開放式的結局，希望觀眾思索什麼樣的課題？
周美玲：我們希望增加跟網友的互動，每部影片設定了abc三種可能性，想讓觀眾參與，如果你是劇中人，你會傾向如何選擇。譬如《三人行不行》中，你希望結局是ab在一起，還是bc在一起，還是abc三個人在一起。希望觀眾思索如雙性戀有沒有可能？三人可不可以行等等。但我們試圖不要落入很艱澀的討論，而是一個很有趣的點。然後未來會依據票數最多的答案，把長片劇本寫出來，這也是我們下一波計畫，看觀眾票選的結果，跟這五部的成績拍長片版。

▲關於《三人行不行》，交由觀眾決定組合的各種可能。

請問導演，為何選擇以喜劇的方式呈現艱難的人生課題？
周美玲：所謂的喜劇是奠定在悲劇的基礎之上。我在發落這五個劇本時，要編劇先把主角推到十八層地獄，給他最慘的狀態。觀眾要看的是他如何從十八層地獄往上爬，從地獄走到天堂。用幽默與疏離的方式看待人生的慘劇，才能成為有深度的喜劇，而不是嬉鬧。真正的喜劇是奠定在主角陷入挫折與災難中，翻轉劣勢。我們想要以正能量來面對艱難的人生課題。

陳怡妤：我自己也喜歡喜劇，人生本來就悲喜摻半。影視的力量之所以強大，是因為可以影響很多人，選擇喜劇是希望以正面、正向的方式呈現。尤其對於同志，我覺得正能量是非常重要的。

Adiamond Lee：最近聽到一位剪接師朋友，他說最近剪了很多近期的片子都是悲劇，他希望有更多的喜劇。我覺得在不好的時代就是要看喜劇，是嘲諷或讓你開懷大笑，但就是這時代需要的。

▲Adiamond Lee：不論性向，首先要對角色有同理心，而丁寧可以設身處地為角色做出這個掙扎。

請導演談談各自與片中主要演員合作的感想？當初是如何決定與這些演員合作？
Adiamond Lee：《孤鳥還鄉》中的丁寧本來就是對同志友善的演員。我覺得不論性向，首先要對角色有同理心，而丁寧可以設身處地為角色做出這個掙扎。楊麗音的話，是因為我最近非常喜歡《俗女養成記》，很喜歡她在裡面的節奏跟感覺。接觸她們後發現她們有很多共同點，例如兩人都做瑜珈，還有她們都各有三個小孩，而且在十幾年前合作過，她們有很深厚的表演技巧跟共同點，CP感很快就出來。

陳怡妤：言明澔是我本來就認識一直想合作但沒機會合作的演員，剛好這次有機會，令晴跟彭毓是朋友介紹。令晴跟彭毓的戲劇經驗比較少，但我跟她們聊過後，覺得她們適角性很強，這是選她們的原因。她們都很認真的來排戲，所以在現場很順利。兩人有很多親熱鏡頭，令晴雖然之前是樂團主唱，但她是科班出身，台藝大念表演的。我一直跟她說，她在戲裡要主動一點，但這跟她本人個性相違背。彭毓是戲劇新人，令晴本來個性又是比較背動，這部分在排戲時我花了比較多時間，但後來效果蠻好，兩人好像都有放真感情進去。其實我先是讓令晴跟彭毓來排戲，言明澔最後才加入，所以言明澔說感覺他才是第三者（笑）。言明澔來時我還跟兩個女生說：你們的小三要來加入你們了。而且因為戲一開始，兩個女生之間的情感已經很濃烈，所以必須在拍攝前就讓她們建立情感。

▲陳怡妤：言明澔說感覺他才是令晴跟彭毓的第三者。

周美玲：找邵翔跟田士廣是因為他們都合適。我要找三十幾歲，一個看來像老師，一個像電影美術，就請他們來了。

這個計畫是同婚過後才發想的，請問三位導演，同婚通過後再拍攝同志影視作品，對題材的呈現或選擇，是否有影響？ 
周美玲：因為劇本是由我工作室這邊出，所以我要控制的是我要討論的議題，是不是已經都包括在裡面。這次五個作品主題都不一樣，但已經不直接處理人權的問題了，那是上個階段做的事，像那七支MV討論的都是人權。這次是以比較輕鬆的口吻講，像如果你是老拉子，遇到初戀情人會怎樣？這就是《孤鳥還鄉》；如果你是已婚婦人，碰到另一個女生，萌起了愛情，那又該如何？這是《三人行不行》。現在拍，生活感會比較重，也比較有趣。還有講到青少年的gay，我的gay友們都很care屌的大小，《迷你鳥》我就想以喜劇方式看，如果你是一個天菜小屌，如何是好？這是我與編劇群共同討論出來的，編劇群中有拉、有gay、有bi，我逼他們把曾經悸動或疑惑的事坦誠地丟出來，就是後來的主題。簡單說，就是平權已邁向一個里程碑，現在做的就是社會溝通，讓生活感多一點，輕鬆一點，讓大家逐漸習慣，周圍會有bi、有跨、有gay、有les，建立多元觀點，讓大家感受這些人就存在我們生活之中。所以才要大家參與，你不是只是看戲，要設身處地去想，如果是我，會選ABC哪個選項，這樣才能達到我們的目標。

▲周美玲：現在拍同志影片，人權已不是首要焦點，更希望呈現生活感。

陳怡妤：我覺得同婚一過，在找演員或跟廠商談異業結合，大家都很樂意參與，這個改變很明顯。

Adiamond Lee：我現在除了這個案子，也在拍同志紀錄片。因為我想要講同志不只是一個總括，每一個都是獨立的個體，但同志會成為一個個的聚落。像我拍在宜蘭種植的土拉客或一些在鹿野做類似事情的同志。我覺得同志都有不同的選擇方式，有些想要住在一起，年紀大了，房子買在一起；有些有小孩的也有網絡，像同家會。所以我的紀錄片就是想拍，每一個同志都有不同的面向，我覺得台灣走到亞洲第一個同婚國家，全世界都在看台灣怎麼樣處理、與社會對話。我想要讓他們知道同志在同志身分之外，也有關心的社會議題，也對社會付出，也許藉由這些正向東西慢慢傳播，或互相影響，能使社會對同志有更正向的看法。

▲Adiamond Lee：同志不只是一個總括，每一個都是獨立的個體。

■採訪／夏晚森‧圖片來源／GagaOOLala