▲《揭大歡喜》導演陳宏一（左）、魏瑛娟（右）

3月12日上映的《揭大歡喜》，改編自莎士比亞著名喜劇作品《皆大歡喜》（As You Like It）。全女班的演出，顛覆莎士比亞時代所有角色都由男性扮演的傳統，卻也繼承了莎翁在故事裡前衛的性別實驗。數百年前女扮男裝逃至亞登森林尋找父親的少女羅琳，化身成21世紀C門町的少女繼續著相同的任務，在現代世界的數位孤島中，攜手對自己一見鍾情的男孩歐蘭德，展開了一場尋父與愛情的冒險。

謝沛恩、郭雪芙、陸明君、夏朧、許乃涵（涵冷娜）、黃瀞怡（小薰）、曹蘭、 鍾欣凌，片中分飾男女。在色彩斑斕的奇想世界，四對戀人將如何找到命中註定的另一個他／她？LEZS特別採訪導演陳宏一（以下簡稱「陳」）與魏瑛娟（以下簡稱「魏」），分享創作過程的想法與趣事。 

▲謝沛恩與郭雪芙片中分飾男女主角

導演當初為什麼會選擇將莎士比亞名作《皆大歡喜》改編為電影？

陳：我上部作品《自畫像》很沉重，接著就想拍比較輕鬆有趣的電影。再來，我拍第一部作品《花吃了那女孩》時，很自由，沒有想那麼多，於是思考是否能回到當時創作的感覺。《花吃了那女孩》到現在十年了，那是全女生的故事，十年間性別東西變化很多，我覺得可以重新討論性別，想是否有一個可能性，電影全都是女生。剛好我們去鹿特丹影展，聊天思考接下來的作品，希望改編既有的文本。因為瑛娟是莎士比亞的專家，加上改編莎士比亞的作品可能不用版權費，而且很有挑戰，在分析過莎士比亞的喜劇後，覺得就是它了。

魏：《皆大歡喜》原著裡，女主角羅琳反串成男生和男主角談了一場古代的BL。在莎學研究中，她是很重要的角色，很多性別議題由她帶出來，有人認為莎士比亞藉此偷渡同志情誼，大家都揣測他的十四行詩其實是寫給男人的，我覺得《皆大歡喜》很有趣，符合性別議題。由全女生來演的話，其實黃梅調和歌仔戲都有這個傳統，因此就這麼決定了。

陳：所以我們在片子題字「謹以此片向莎士比亞，及那個不准女性演員上台的父權時代致敬。」

魏：做全女版的《揭大歡喜》不只是致敬，也是對話。

▲在與郭雪芙見面討論後，導演很快就確定她的演出。

本片皆為女性演員，尋找演員時是否發生什麼趣事或困難？能否分享演員在詮釋非自身性別的角色時遇到的挑戰？

陳：我覺得最難的是女主角跟其他演男生的女演員。我們一開始先找哪些線上的女演員可以改造成男生，或是她本來就有偏男性的特質，接著展開詢問跟試鏡。看到郭雪芙後就確定是她。

▲曹蘭與鍾欣凌劇中演出渾然天成

魏：產業、訓練和社會期待等關係，台灣女明星多還是嬌滴滴，她們願意嘗試男性角色是很大的挑戰，已經是跨出一步。我們會跟演員討論她們對角色的期待、對扮演男生的想像，也考量到外形，像身高等因素。比較好玩的，像金A那個角色，我第一個就想到曹蘭，以前看她演電視短劇就很喜歡她，覺得她真是模仿天后，也看過她演男生，覺得她真的很棒！找人問她，她一口答應。確定她後，才想誰要跟她配，找到鍾欣凌，她也很阿殺力的答應了，這一對超可愛，金A銀A，渾然天成。小薰本來試鏡男角，她沒上是因為臉比較小，很細緻，但我覺得她是很好的演員，問她不演男角來演仙女好不好？她也答應了。郭雪芙本來就很有企圖心，想挑戰反串成男生的女主角，當然演員扮男生跟反串成男生，表演的層次不太一樣，她的角色比較繁複、俏皮。我覺得演員都很清楚自己要什麼，才會來試鏡。我們很喜歡謝沛恩是因為她本身學格鬥，是參加比賽得獎，不是花拳繡腿，看她格鬥影片很帥，剛好戲裡的男主角就有格鬥戲，她又高。所以演員生產過程是蠻好玩的。陸明君是因為她曾是創作社劇團的女主角，上過國家戲劇院，表演底子很扎實，加上她高挑，所以找她扮演高富帥的歐立華很適合。

陳：這次找女演員扮男生還蠻順利，除了這些演員都很想挑戰，另外大家都覺得女演員帥、man、陽剛在這個時代是個趨勢，她們也想嘗試，不見得女演員就是要扮漂亮。
 

▲謝沛恩學過格鬥，在格鬥戲中不是花拳鏽腿擺擺樣子。

本片由女演員擔當男性角色，在裝扮上這些角色似乎都有著雌雄莫辨的氣質，這是刻意設定的嗎？

陳：在前置時我們一直思考，電影世界的男生女生是什麼樣子。劉若英之前在自己的演唱會「我敢劉若男」扮男生。我們特別去問她扮演男生時是如何思考，要克服哪些問題，她給了很多建議，也提到電影因為有很多特寫，可以去找北京的特效師傅看是做假皮還是怎麼調整，讓女演員像男的，只是聯絡後覺得製作費用無法負擔。之後我們幾個主創討論，想到這個時代的性別已經不是二元，很多男生有陰柔的一面，不如電影就來反映當代性別模糊的現象。 

魏：我找吳義芳老師幫演員訓練肢體、發聲，讓她們扮演男角時，有可以運用的技術。我也不要演員完全模仿男生，當然她們有參考其他男性的表演，但我比較是引導演員回到自己的內在，我覺得每個人都是雌雄同體，內在都有陰陽的契機和能量。我不要她們Copy傳統刻板的陽性形象，而是演員往裡頭找自己內在的陽性能量，這樣會比較自然，有他們自己的特質。所以你會看到郭雪芙或謝沛恩陽性的那一面，也是很可愛啊，只是平常可能社會制約，都收在裡面，觀眾進電影院是賺到了，看到她們少見的一面。 

▲魏導：演員是要挖掘自己內在的陽性，不是完全模仿男生

陳：我們透過這部電影一直在玩弄性別，譬如片子最後的婚禮，之前有幫男角弄些鬍子，但婚禮時鬍子都不見了，回到沒有性別特徵的狀態。另外電影中有三個警察是真正的男生，我們宣傳時說這是全女班的電影，但觀眾看到警察是男生，會問：難道我被騙了嗎？宣傳是真的還是他們是女生？但那三個演員又是大家熟悉的，大家又會想他們比女扮男裝又更像男生，我們一直挑戰觀眾對性別的認知是什麼。

魏：這個故事表面是在找爸爸，鄧九雲演爸爸，但她出現時是熟女、智慧、陰性的形象。我就是想顛覆傳統對爸爸的認知，鄧九雲出來那場父女的戲，她展現的是母性的力量，像媽媽，而且是年輕的。那時我跟鄧九雲講，有智慧的女人很美麗不會老。那場戲的場景四周有會動的蘭花，中間很多大自然，大地之母，很有力量的，像樹的東西， 我想呈現的是母性的力量。女主角看起來沿途在找爸爸，其實是在找自己，找母性的力量，我也是透過影像在辯證。這部電影最有智慧的是一個小孩，看起來是小女生，但她應該有八十歲，有智慧你會越來越純真，越來越年輕。

陳：這片子丟出很多議題顛覆你的想法，讓你思考：男女、新舊、東西，老就是更小，慢慢快遞。 

▲小薰本來是試鏡男角，最後卻演了仙女。

本片融合了大量電玩、動漫、舞台劇的元素，劇情也有著破關的樂趣，是否能談談這方面的設定？ 

陳：一開始討論劇本時，大家覺得這部電影蠻奇想的，但如果把它想成像《艾蜜莉的異想世界》，一切是女主角想像的美好世界，用這個想法比較容易和大家溝通。又想到少女漫畫，少女漫畫的男生是那麼美，有少女漫畫的感覺，大家比較能接受，另外電影改編自莎士比亞原著，希望讓它變成繪本似的電影。我們想到可以用插畫、Game，來讓以上這些融合。原著中有些很漂亮的章節，也直接引用。雖然是是瘋狂的改編，也還是忠於原著的精神。

魏：大家不要把《皆大歡喜》看得太嚴肅，在莎士比亞的年代，它就是賀歲片的概念。他寫得很輕鬆，也跳得很快，不太有邏輯，他也不管，開心就好。

▲涵冷娜飾演的天兵戲中追求仙女

本片故事背景設定在數位時代中的一方數位孤島，沒有網路，人與人間的訊息靠著書信快遞，這是導演心中的烏托邦嗎？為什麼這個孤島會設定在西門町？

陳：我們的時空是設定在五年後的台北，西門町從我上大學到現在沒有差太多，想說五年後的西門町可能也不會和現在差太遠。另外對比東區的現代，西門町還保留一些傳統、美好、不變的東西，但西門町也是最自由的，每次去西門町，就是看年輕人跟各式各樣的次文化，西門町算是把自由跟不變放在一起。我記得有人分析莎士比亞的《皆大歡喜》提出一個觀念：在理性思考之下，人變得越來越疏離，所以他寫《皆大歡喜》， 人在森林裡可以面對面玩耍。回到現代，大家玩手機也是越來越疏離。我們設定一個未來的烏托邦在西門町，沒有wifi，可這些人的愛情和相處更迷人，愛情也更好玩。

魏：更真實吧！不要再傳簡訊，透過手工、很溫暖的以物易物，至少這是我的烏托邦，我很不喜歡社群媒體，臉書關掉很久了，也沒有IG。但我覺得兩種生活各有利弊，看你喜歡什麼。

▲夏朧飾演蕾蕾，陪堂姊羅琳展開尋父任務

這是魏導的電影處女作，也是陳導的第五部劇情長片，是否能請導演分享一起合作的分工與趣事？

魏：其實分工很清楚，我負責劇本，演員角色的塑造，跟演員一起工作，負責她們的排練，用我劇場的專業，陳導擅長的跟我剛好不一樣。

陳：我比較是在結構、美學、電影說故事的方式，所以片子裡奇怪的、有趣的、瘋狂的是我的，但劇本上的奇怪是她的，我們兩個各有奇怪的東西（魏：我們都是水瓶座）。就像電影中的過五關，掏耳朵、按腳這是她寫的。

魏：其實過五關是讓女主角透過感官的經驗，看、聽、腳被按摩、身體的知覺，她一直在想我到底是誰？有沒有誠實面對自己？因為她內在有很多迷失，所以這是尋找自我的過程。你也可以把她想成是《艾蜜莉的異想世界》，男主角搞不好是她幻想出來的，是她的另一個自己。我自己最喜歡的角色塑造，或故事的行進方式是主角的英雄之旅，主角透過一些事件、人物慢慢知道我是誰、要什麼、怎麼讓自己內在更完整，認知到愛。這電影是羅琳的英雄之旅，英雄之旅也是很多劇本的主題。

 ■採訪‧撰文／夏晚森‧ 圖片來源/ 双喜電影